要写诗，要写出好诗，是有一定的要求和手法的。从实践中总结出写诗的九大要点，
1兴趣要浓
要学诗、写诗，首先要对诗抱有浓厚的兴趣。兴趣产生动力，爱好造就专长，只有真正爱好诗的人，才能学诗、写诗，才能懂诗、工诗。
我们说你有没有诗人的“天赋”，最基本的就是看你有没有对诗的爱好和兴趣。即使你有好的记忆力、感悟力和想像力，如果你对诗毫无兴趣，那么你就可以成为别的科学家、艺术家，但也成不了一个诗人。
2感情要真
诗是言志抒情的文学，是思想感情的艺术结晶。思想是诗的灵魂，感情是诗的生命。“言为心声，诗贵情真”。真情的基础在于真实，从真实的现实生活中提炼出来的诗才能真实感人。白居易说：“感人心者，莫先乎情”。没有情就没有诗，就等于带韵的《百家姓》。
3味道要鲜
诗有别趣。也就是说，诗词不能说教，要有趣味。抒情有情味，状物有物味，说理有理味，诙谐有谐味，这些都可称为诗味。
有些诗因感而悟理，感情得到生华。如罗隐在《蜜蜂》中写道：“酿得百花成蜜后，为谁辛苦为谁甜”。叶绍翁的《游园不值》中的“春色满园关不住，一枝红杏出墙来。”等，都极富有理味。味鲜可以增强诗的可读性，一首味鲜的诗，能使人过目不忘，铭刻于心。
4意境要美
诗的意镜，是指诗人强烈的思想感情，与生动的客观事物（境），两相契合时所创造的情景交融，形神兼备的艺术境界。意境美是诗艺术美的重要体现，是情、理、形、神的和谐统一。古人云：“诗中有画，画中有诗”。状难写之景如在目前，含不尽之意见于言外，说的都是意境美。如唐代刘禹锡的《乌衣巷》写道：“朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜。旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家”。 不言兴亡，而兴亡之感溢于言外，这就是情与景会而产生的意境。意境可以使读者展开联想的翅膀，产生如临其境，如见其人的感觉。
意境对于诗如此重要，它属于诗的审美范畴。
真诗同假诗，就看他有无意境。诗的感人程度，取决于意境的深浅。
我们写诗必须运用形象思维，善于营造美的意境，切忌意俗境乱，避免有意无境和有境无意之作。要在平淡无奇中见功夫。
5构思要巧
诗的构思，是诗人对创作的作品，从思想到形式，从题目到章节的全面安排和设计。构思的好坏巧拙是诗作优劣成败的关键。
在构思时一定要在谋篇布局、起承转合的安排上下功夫。并结合形象思维，巧妙运用各种艺术手段和修辞方法，使诗篇具有较高的艺术性。切忌平铺直叙，一览无余。福建林宗峰的《斗笠》：
“愿随大众历风尘，羞向闲夫作比邻。日晒雨淋常自乐，身居人上不欺人。”构思的多么巧妙。
6选材要精
大千世界，芸芸众生，可以成为诗材料的事物成千上万。诗人大可从中选取素材，进行加工，确定诗题，写成诗篇。
但题材有大小粗细之分，有雅俗文野之别，必须在洞察之，明辨之，深思之的基础上细观之，精选之。绝不能眉毛胡子一把抓，统统入诗。
7语言要新
诗是语言艺术。诗的语言必须是新的`美的，有创造性和艺术魅力的语言。要具有形象而生动、新颖、丰富多彩，常写常新。
诗的语言要避免与古人同、与他人同、与自已同。要注意简洁精练，必须练字、练句、练意，力求篇中有警句，句中有诗眼。
诗人宋祁的“红杏枝头春意闹”这个“闹”字用得很好，他这么一“闹”，就把一个百花怒放、春光明媚、莺歌燕舞的春天给“闹”出来了，没有任何一个字可以代替它。
8底蕴要深
一是生活底蕴要深。现实生活是一切文学创作的源泉。诗人要有生活体验和生活积累，要仔细观察，“处处留心皆学问”嘛。
二是文化底蕴要深。书本知识是前人生活的总结，必须加强学习。非学无以富才，只有“学富五车”，方能“才高八斗”，只有“读书破万卷”，方能“下笔如有神”。毛泽东主席的《沁园春·雪》、苏东坡先生的《念奴娇·赤壁怀古》等千古绝唱，以及李白、杜甫、韩愈、李商隐、李清照的那些感人肺腑的诗句，如果自已没有深厚的文化底蕴，是万万写不出来的。所以我们要虚心的学习、学习、再学习。
9音律要畅
音韵、声律是构成诗词音乐美的重要因素。历代着名诗词歌赋，都是具有吟咏和歌唱的特质的。
古人云：“吟咏之间，要有吐纳珠玉之声”，“咏之行云流水，听之金声玉振”。就是说好的诗篇要在朗颂时流畅顺口，欣赏时悦耳动听，富有抑扬顿挫，起伏迭宕的韵律美和回环流畅的音乐美。
所以我们写诗必须讲究音韵与节奏的和谐流畅，使之易读、好记、动听，给人以美的享受和启迪。
我们方言口音较重的人，写古典诗词，要分清平仄，就要多花点时间了。（2018.3.18于佛山） |
